on lunes, 24 de octubre de 2016
EL ARTE FOTORREALISTA DE MIKE DARGAS



 Mike Dargas es un talentoso artista plástico nacido en el año 1983 en Colonge, Alemania. Comenzó cuando era pequeño, el talento lo traía en la sangre, a la edad de 11 años Mike presento públicamente en la plaza de la catedral de Cologne. Ingreso a una escuela de arte siendo el único niño entre los alumnos, llego a aprender diversas técnicas. A los 20 años ya era un reconocido tatuador y gano muchísimos premios y becas, Mike comenzó a centrarse en el surrealismo y el realismo, en sus obras podemos observar personas reales pintadas al óleo sobre lienzo.



Su maravillosa técnica con mucho color, genera una sensación de frescura, un momento instantáneo, retratando situaciones reales y emociones en cada una de sus obras, pone hincapié mucho en la sensualidad, y las expresiones.
RC.- ¿Cuéntame de las pinturas que hacías de niño y que vendía tu madre a los amigos?


Me recuerdo pintando desde entonces. Mi madre me dijo que notó mi talento artístico desde muy joven, cuando dibujé mis primeros trazos. Un día que me fue a recoger al kínder, la maestra le mostró un mural en la pared que mostraba El Libro de la Selva y todos sus personajes. Había visto la película poco antes y lo pinté en preescolar por varios días. Después de kínder, empecé a usar colores de óleo. Supongo que tenía 7 u 8 años cuando un amigo de la familia compró la primera pieza. Estaba bastante orgulloso.



RC.- ¿Cómo inician tus dibujos en el pavimento del patio de la Catedral de Colonia, lugar donde naciste?

2. Después de experimentar con los colores de óleo y nuevas técnicas, me interesé en artistas famosos que había visto en museos y descubrí mi pasión por Antiguos Maestros. Mi ciudad natal, Colonia, es conocida por el “Dome”, domo, cúpula, no sé cómo lo traduzcas, una catedral antigua en el corazón de la ciudad. Es un área turística y los artistas han presentado sus habilidades frente a la catedral por décadas. Un día empaqué mi equipo de dibujo, fui al domo y comencé a dibujar piezas de los antiguos maestros con crayones. Era un tipo tímido en ese entonces, pero era un deseo interior pintar entre todo el resto de los demás artistas, así que supongo que ésa es la razón por la cual no temo a la audiencia.






RC.- Eres autodidacta desde un principio... ¿será así hasta el final?

Nunca estudié en una escuela de arte. Después de mis primeras experiencias como un niño, tuve la oportunidad de unirme a una escuela de arte por un año y medio a los 11 años. Era el único niño en una clase para adultos. Después de la escuela necesitaba un trabajo, así que comencé a trabajar como “artista de tatuajes”. Gané todos los premios importantes, comencé mi propio estudio de tatuajes y me enfoqué en desarrollar mis habilidades. Después de eso me enfoqué en retratos. Tuve mi estudio por 14 años, hasta que decidí convertirme en un artista completo.








RC.- ¿Actualmente cómo es el movimiento artístico en Alemania?

 Ésa es una gran pregunta, ¡no tengo la menor idea! Yo sigo a otros artistas en el curso de su trabajo, pero estoy muy poco familiarizado por el escenario del arte. Aún estoy aprendiendo y es una lección muy alegre.






RC.- ¿Desde cuándo influye en tu obra el arte de los viejos maestros?

Comencé a tomar fotografías de mis modelos cuando los “motivos, temas” se volvieron más y más complejos. Como un artista que pinta pinturas realísticas, siempre estoy tratando de hacer mis retratos más reales y detallados. Me encanta trabajar en reflexiones, líquidos y materialidad. También adopto características fotográficas y juego con la difusividad del enfoque. Es emocionante combinar fotografía y pinturas al óleo.